Simona Garufi Architect

12/05/2026

He vuelto de la Milán Design Week pensando que lo más moderno que he visto tiene casi cien años. Una reflexión sobre el derecho a perder el tiempo y esos diseños que, en lugar de empujarte a la salida, te invitan a quedarte.
Emocionada, y con la sensación de que nada está totalmente perdido, comparto mi primera colaboración con Palabra de D!OS del Design Institute of Spain. Un honor abrir este espacio hablando de lo que ocurre cuando el diseño deja de ser tránsito para convertirse en estancia.
"Porque el tiempo no siempre necesita ser vencido; a veces, simplemente, necesita ser habitado."

https://www.designinstitute.es/palabra-de-dios/el-ventotto-y-el-arte-de-perder-el-tiempo

Nuestra patrocinadora Simona Garufi, arquitecta y directora creativa de SGArqdesign, inaugura su colaboración en Palabra de D!OS con una reflexión sobre Milán, los tranvías y el tiempo.

"El tiempo no siempre necesita ser vencido, a veces simplemente necesita ser habitado."

A propósito de la Design Week, Simona se sube al Ventotto, el tranvía más antiguo de Europa en servicio, para pensar el diseño desde otro lugar: el de los espacios que asumen la permanencia frente a los que solo gestionan el tránsito.

Una pieza para leer sin prisa. Enlace en bio.

MilanDesignWeek

11/03/2026

La última edición de Fearless Magazine documenta en sus páginas de cierre la entrega de los Architectural Madrid Awards (AMA), celebrados el pasado 30 de octubre en el Teatro Magno. Un encuentro organizado por la propia cabecera y la agencia de comunicación Shameless para distinguir la excelencia en el tejido arquitectónico de la capital.

Recibir el Premio Extraordinario de Instalaciones supone un aval al rigor técnico y a la integración de soluciones complejas en la arquitectura contemporánea. Este galardón subraya el compromiso con una ejecución que prioriza la eficiencia y la innovación en el núcleo del proyecto.

En la publicación se recoge la memoria de una noche dedicada a la puesta en valor de la disciplina, compartida con los protagonistas que definen hoy la identidad constructiva de Madrid.

Agradezco a Fearless Magazine y shameless agencia este reconocimiento a la trayectoria y al detalle técnico.

10/03/2026

Acaba de salir mi último artículo en ROOM diseño sobre el colectivo Alchimia y su exposición en el Istituto Italiano di Cultura de Madrid.
Una retrospectiva comisariada por François Burkhardt, Tobias Hoffmann y Alessandro Guerriero y presentada dentro de Madrid Design Festival.

Un viaje al corazón del diseño posmoderno italiano: muebles que son manifiestos portátiles, 𝘰𝘨𝘨𝘦𝘵𝘵𝘪 𝘣𝘢𝘯𝘢𝘭𝘪 convertidos en poesía visual y una alfombra-balsa que suspende el tiempo y la jerarquía de las piezas, sumergiendo al visitante en casi dos décadas de experimentación, ironía y color.

Descubre cómo Alessandro Guerriero, Alessandro Mendini, Ettore Sottsass y su constelación de colaboradores redefinieron en la década de los 80, bajo la inestabilidad política de los "años de plomo", la relación entre diseñador, industria y usuario, convirtiendo la decoración en "deleite" y la práctica del diseño en un laboratorio permanente de ideas.
Hasta el 14 de marzo en el magnífico palacio de Abrantes en la calle Mayor 86 Madrid.

Un placer y un honor escribir sobre el colectivo milanés ♥️

El Palacio de Abrantes acoge una retrospectiva del colectivo Alchimia. Más que una exposición de mobiliario, la muestra es una balsa de resistencia que conecta la agitación de los años 70 con la incertidumbre de 2026.

29/01/2026

Feliz de ver cómo la colaboración entre ROOM diseño Minimal Studio y yo se refleja en este artículo del Design Institute Of Spain (D!OS). Formar parte de este ecosistema nos permite compartir proyectos, aprender unos de otros y dar más visibilidad al diseño que nos apasiona.

23/01/2026

From DNA Paris, my installation ‘It’s a Sin’ is officially competing… let’s see where it goes!😍

RANDOM ENTRY OF THE DAY // → Interior (Installation)
•It’s a sin by
(Spain 🇪🇸)

09/01/2026

¡Ya está disponible el nº 50 de ROOM diseño!
En la sección Breve encontraréis una reflexión sobre Plastic Box, el supermercado diseñado por Minimal Studio en Puerto de Pollença, Mallorca.
El proyecto parte de una pregunta aparentemente sencilla, pero profundamente incómoda:
¿puede un espacio concebido para el consumo rápido convertirse en un dispositivo crítico?
A través de la reformulación funcional de elementos ordinarios (cajas de plástico elevadas para filtrar la luz y construir atmósfera) la arquitectura desplaza el foco de la mercancía al acto mismo de comprar, introduciendo una pausa donde normalmente no la hay. El gesto, lejos de ser decorativo, conecta con una tradición crítica que va del ready-made duchampiano a un brutalismo entendido no como estilo, sino como posicionamiento: materia sincera, función expuesta, ausencia de ornamento.
En un contexto turístico como el de Mallorca, Plastic Box actúa casi como un contraplano. No busca seducir ni intensificar estímulos, sino reducirlos. Y es precisamente esa contención la que convierte al espacio en una declaración: incluso la arquitectura comercial puede cuestionar hábitos, revelar contradicciones y proponer nuevas formas de percepción.
Un placer formar parte de este número tan especial de ROOM, desde el lugar de la escritura y la reflexión crítica.
Enjoy!
Texto by Simona Garufi

03/11/2025

¡Mil gracias a Design Institute Of Spain por este fantástico articulo sobre los premios Architecture Madrid Award !
Enjoy! 🥰
https://www.designinstitute.es/noticias/simona-garufi-patrocinadora-del-design-institute-of-spain-triunfa-con-dos-galardones-internacionales-en-los-madrid-design-awards

🏆 Nuestra patrocinadora Simona Garufi ha sido reconocida con dos prestigiosos galardones en los Madrid Design Awards: el Premio Extraordinario por Instalaciones y el Gold Award en la categoría Exhibition por su proyecto "Living the Future".

La organización destacó su obra como aquella que "redefine el papel de las instalaciones como elemento expresivo dentro de la arquitectura contemporánea, destacando por la precisión, la sostenibilidad y la belleza funcional".

Estos reconocimientos internacionales consolidan su trayectoria como referente en la traducción de comunicación en espacio, creando encuentros auténticos entre pensamiento y percepción.

👉 Lee más sobre estos galardones en nuestra web (link en bio)

17/07/2025

Es un enorme placer compartir mi última reflexión sobre la importancia de la lentitud en la era digital.

Un artículo que no pretende ser un manifiesto tecnófobo, sino una invitación a repensar nuestros ritmos de creación, observación y presencia en un mundo hiperacelerado.

Gracias al Design Institute of Spain (DIOS) por abrir este espacio de pensamiento y pausa.

https://www.designinstitute.es/noticias/disear-a-medida-del-hombre-en-la-era-de-la-inteligencia-artificial-un-llamado-a-recuperar-el-cdigo-analgico-del-diseo-humano

🏛 "El lápiz respeta mi ritmo creativo, pero ¿para qué sirve esa lentitud hoy, cuando todo parece tener que resolverse en milisegundos?"

La arquitecta y diseñadora de interiores Simona Garufi reflexiona sobre el futuro del diseño en la era de la inteligencia artificial y plantea una pregunta fundamental: ¿estamos perdiendo algo esencial en la aceleración digital?

En su nuevo artículo "Diseñar a medida del hombre en la era de la inteligencia artificial", Simona defiende la importancia del código analógico del diseño humano frente a la velocidad de los algoritmos.

✏ "Dibujar, esbozar, proyectar requiere pausa, error, cuerpo; también escucha, ensayo, incluso contradicción"

Una reflexión profunda sobre cómo el cuerpo, el error y la experiencia siguen siendo fundamentales en el proceso creativo, incluso cuando la tecnología promete respuestas inmediatas.

Lee el artículo completo [enlace en bio]

04/06/2025

¡Llegando al final!
Estamos en la fase remates de esta reforma integral y estas fotos, aunque solo muestran la cocina, transmiten la esencia de toda la casa.

Ha sido un proyecto que busca la sencillez y el respeto absoluto por el espíritu original del edificio de los años 60.
Recuperamos tradiciones, (la elección del maravilloso suelo hexagonal en baldosa hidráulica del Mosaista Spain ha sido top), y las combinamos con soluciones modernas y funcionales, adaptadas a la vida actual, sin perder la estética vintage.

Cada rincón, cada detalle, habla del equilibrio entre pasado y presente, entre historia y modernidad.

La cocina de sixtypro_madrid , con los paneles Fenix en verde kitami y la encimera Alpi White de Ascale aún no está completamente terminada, pero ya se siente el alma de toda la reforma.

Gracias a por acompañarnos en cada paso y cuidar con mimo los remates finales.