OFL architecture

27/12/2021

E' molto stimolante quando un’azienda che “punta a diffondere buone pratiche” e che si occupa di malte e intonaci riserva uno spazio importante sul proprio sito ad architettura contemporanea e sostenibilità, anche attraverso approcci e progettualità non direttamente riconducibili ai propri prodotti.

Per questo ringraziamo Tradimalt Spa e Michele Spallino per aver creato un ponte con lavoro di OFL Architecture e Anna Maugeri di + ADD DESIGN per aver raccontato di Wunderbugs

Quando realizzò Wunderbugs, Francesco Lipari aveva le idee chiare: creare un ecosistema bilanciato e rispettoso di tutte le forme di vita.

13/10/2021

Wheelbeing is our TAB. Tallinn Architecture Biennale. Tallinna arhitektuuribiennaal 2022 entry.

The project recalls the concepts of well-being and circularity and examines the complexity which characterizes our lives through time, space, slowness, edibility, food sufficiency, sharing, ecosystems, humanity and technology shaping a project capable of creating a link between skills and experience.

We have used computerized systems and contemporary architectural skills to create an interactive project where people can meet and find themselves, with the aim of reactivating all senses and contributing to the wellbeing of people, plants and insects. The project consists of two intertwined systems: a wooden structure and a garden, delimited by a weaving created by a knitting machine.

Wheelbeing can be conceived together with the citizens: it will promote local handcraft through the use of parametric softwares, which will allow to maximize the production and involve a cross-generational mix of professionals. Artisans, young architects, designers and citizens will work together to a project which will be slow and efficient.
A project by: OFL architecture Francesco Lipari Arturo Tedeschi Pio Lorenzo Cocco
Composer: Enrico Piraino

08/06/2021

Siamo felici di presentarvi Jericho, il cui nome si ispira all’omonima rosa nota anche come “pianta della resurrezione”.

Un progetto di rigenerazione territoriale ideato per il Padiglione Italia a cura di Alessandro Melis alla La Biennale di Venezia nella sezione Sud Globale coordinata da Paola Ruotolo.

Il progetto include:

- una strategia di rigenerazione territoriale che parte dalla cura del suolo per riportare ambienti urbani eccessivamente densificati e frammentati ad un originario e identitario equilibrio armonico attraverso un processo di compattazione e riqualificazione del tessuto cittadino;

- il prototipo di una macchina terraformante: un dispositivo meccanico-biologico mobile con lo scopo di fertilizzare e rinaturalizzare terreni privi delle originarie capacità produttive.

CREDITS

Jericho / Consumo di suolo, terraformazione e comunità resilienti

Un progetto di
OFL Architecture / Francesco Lipari

Project manager
Giuseppe Milano

Team
Federico Giacomarra, Sebastian Di Guardo, Pio Francesco Miceli, Sofia Montalbano, Paola Galuffo, Salvatore Consiglio, Tindara Crisafulli, Paolo Guarnaccia

Voce narrante
Luigia Pigliacelli

Video
Housedada

Partner di progetto
Smart Cloud Farming e LIFE Desert-Adapt

Con il supporto di
Undomus_official e Energia Italia srl

Un immenso grazie a Vincenzo Leto, Gabriele Leto e Nicola Leto, Valentina Di Grigoli, Federico Minafra, Vincenzo Scroppo, Eddy e Carmelo Scroppo, Fabio Giuliano, Michele Russo,
Gaetano e Jerome Di Piazza Pubbligemini, Michele Pizzuto, Nuccio Di Paola, Calogero Fasulo, Giuseppe Guarneri e Alessa Gillespie, Pietro Carra

Jericho* è una prima risposta al problema del contenimento del consumo di suolo. È il progetto di una macchina terraformante, mobile ed ecologica ideata allo...

21/05/2021

Cityvision

Cityvision è il punto di riferimento per chi vuole rappresentare una visione.

Con un team composto da architetti e creativi, cityvision innesca nuove dinamiche urbane grazie ad architetture innovative, pubblicazioni che sovvertono il senso classico dell’editoria, a nuovi format di talk dinamici, ad un database di visioni unico sul futuro delle città e strategie urbane originali.

Cityvision utilizza un suo approccio culturale e strategico che genera un nuovo immaginario architettonico.

Cityvision è stato fondato da Francesco Lipari e
Vanessa Todaro all’interno del loro studio OFL Architecture.

20/05/2021

Emotional Bauci, 2018

L’assemblaggio di materiali di scarto di derivazione ludica e musicale, oltre che di piante, carillon e stampa 3d, fanno di Emotional Bauci una piccola opera immersiva ed interattiva di cui l’osservatore ne completa l’esistenza.

Infatti il visitatore è chiamato ad entrare in relazione con l’installazione e a comprenderne il movimento attraverso l’attivazione di un semplice pedale per chitarra elettrica.

L’uomo deve interagire con l’installazione nello stesso modo in cui deve reagire ai cambiamenti degli scenari globali che avvengono in maniera sempre più accelerata, di cui egli ne è vittima e carnefice. Questi cambiamenti impongono all’uomo un mutamento dei pattern legati ad attività cerebrali e corporali tali da innescare una forte necessità di resilienza.

Autore: Francesco Lipari / OFL Architecture
Ingegnerizzazione: Gianfranco Di Carlo
Cliente: Antilia gallery
Luogo: Bitonto, Bari
Dimensioni: 20x20x40cm
Materiali: Scarti di derivazione ludica e musicale, cartone, piante, carillon e stampa 3D
Anno: 2018

19/05/2021

Emotional Bauci, 2018

Esposta alla mostra “MIRABILIA – Interpretazioni de Le Città Invisibili di Italo Calvino” curata da Antilia gallery , Emotional Bauci è la diretta trasposizione calviniana del lavoro di ricerca sulle città emozionali.

Discipline apparentemente diverse fra loro coesistono in Emotional Bauci che, proprio per questo, si configura come una “architettura cinetica dell’integrazione”. La sinfonia di ingranaggi restituisce una dimensione dinamica e ludica all’opera, diretto omaggio a .

La necessità dell’interazione dell’osservatore con l’opera è metafora della necessità di adattamento degli esseri viventi che si muovono in una società in continua ed incessante evoluzione.

Emotional Bauci, allora, si propone di aiutarci a ve**re a patti con il mutamento cercando di stimolare la comprensione di come gli esseri viventi reagiscono ad esso.

Autore: Francesco Lipari / OFL Architecture
Ingengerizzazione: Gianfranco di Carlo
Cliente: Antilia gallery
Luogo: Bitonto, Bari
Dimensione: 20x20x40cm
Materiali: Scarti di derivazione ludica e musicale, cartone, piante, carillon e stampa 3D
Anno: 2018
Fotografie: ©Kassaro + Salvatore Giglia

18/05/2021

Sainthorto, 2013

All’interno di Sainthorto ci si immerge in uno spazio energico caratterizzato da una successione di triangolazioni piene e vuote.

L’interattività è, per noi di OFL, uno dei punti cardine della nostra ricerca. Anche in questo caso, l’installazione entra in contatto con l’ambiente in cui si trova creando un paesaggio sonoro in cui la melodia cambia a seconda del mutare dei parametri ambientali e metereologici.

Ancora una volta, Arduino e una buona dose di passione e creatività hanno aiutato a rendere il tutto possibile.

Le triangolazioni di Sainthorto creano un percorso con funzioni didattiche e socio-ricreative suggerendo un nuovo modo di vivere lo spazio urbano.

Team: Francesco Lipari, Vanessa Todaro, Federico Giacomarra, Vincenzo Core (compositore), Marco Scalet (interaction designer), Marco Pesoli, Alberto Serra, Mitchell Joachim, Felice Allievi, Nicola Corona.
Ingegnere: DOF Engineering
Cliente: Maker Faire Rome -The European Edition
Luogo: Rome
Dimensioni: 150 sqm
Materiali: Legno, piante, Arduino
Anno: 2013
Foto: ©Anotherstudio

17/05/2021

Sainthortho, 2013

Sainthorto è un orto-giardino interattivo, uno spazio verde in cui incontrarsi e ritrovare se stessi.

Vasche triangolari si alternano a spazi per la coltivazione, arpe sonore, sedute per il ristoro e un’illuminazione interattiva: un’isola esperienziale che attiva i sensi per il benessere di persone e piante.

Sainthorto rappresenta un nuovo modo di concepire il verde e gli spazi urbani dove si incontrano architettura, tecnologia, cultura, musica e natura.

Sainthorto è stato concepito e presentato per la prima volta alla prima edizione della Maker Faire Rome -The European Edition e i suoi disegni sono stati esposti al MoMA The Museum of Modern Art all'interno della mostra Cut'n'Paste.

Team: Francesco Lipari, Vanessa Todaro, Federico Giacomarra, Vincenzo Core (compositore), Marco Scalet (interaction designer), Marco Pesoli, Viviana Bellamy Cannizzo, Alberto Serra, Mitchell Joachim, Felice Allievi, Nicola Corona
Ingegnere: DOF Engineering
Cliente: Maker Faire Rome -The European Edition
Luogo: Rome
Dimensione: 150 smq
Materiali: Legno, piante, Arduino
Anno: 2013
Foto: Anotherstudio

16/05/2021

Zighizaghi, Favara (AG), Italia.

Il progetto è stato concepito come un ambiente dinamico e accogliente.

Il parco urbano multisensoriale è costituito da due livelli: quello orizzontale (la pavimentazione) e quello verticale (i corpi illuminanti).

Il livello orizzontale è pensato come aggregazione di elementi lignei in multistrato fenolico e nodi in Okoumè ed è in grado di assumere infinite configurazioni grazie alla modularità e alla flessibilità della sua geometria.

Il livello verticale è, invece, composto da sei poliedri rossi a 14 lati, i Super Pod, dotati di un corpo illuminante e di un diffusore acustico. Questi elementi tridimensionali sono un omaggio a “Pfff”, padiglione gonfiabile prodotto da Cityvision e FARM CULTURAL PARK, e vengono qui impiegati per contaminare la periferia della città attraverso l'arte e l'architettura.

Team: Francesco Lipari e Giuseppe Conti
Cliente: Miliashop
Realizzazione: Falegnameria Leto srl, Lavorazioni metalliche Grano, Vivai Garlisi, GBR di Baldo srl
Progetto interattivo: Blu Network
Foto: Giuseppe Guarneri e Riccio Blu
Area: 320mq
Città: Favara (AG)
Anno: 2016

15/05/2021

Zighizaghi, Favara (AG), 2016

Zighizaghi è un parco urbano multisensoriale che nasce dall’esigenza di creare uno spazio pubblico accogliente e di incontro per gli abitanti di Favara.

Nato dalla volontà e sensibilità che l’azienda Milia Shop ha per il design, il mondo del bio e dell’energia rinnovabile, il progetto prende diretta ispirazione dalla natura, in particolar modo dalla capacità che le api hanno nel creare e replicare elementi geometrici. Per questo l’esagono diventa modulo generatore dell’intero progetto mentre la struttura in legno accoglie piante mediterranee tipiche della zona.

Tecnologia, architettura e vegetazione rendono lo spazio vivibile e interattivo, dove la musica fa da tramite fra natura ed esseri viventi.

Team: Francesco Lipari e Giuseppe Conti
Cliente: Miliashop
Realizzazione: Falegnameria Leto Srl, Lavorazioni metalliche Grano, Vivai Garlisi, GBR di Baldo Srl
Progetto interattivo: Blu Network
Foto: Giuseppe Guarneri e Riccio Blu
Area: 320 mq
Città: Favara (AG)
Anno: 2016

14/05/2021

Wunderbugs, 2014

Wunderbugs si ispira alle forme tipiche del barocco romano e alle geometrie che gli insetti sono capaci di riprodurre. L’aggregazione di elementi semplici e ripetitivi caratterizzano un padiglione che può assumere infinite configurazioni.

La flessibilità dell’installazione è ottenuta grazie alla combinazione di 1104 moduli ad arco, 92 rombi che alternano pieni e vuoti e ai 198 nodi in legno che, invece, ne permettono l’andamento curvilineo.

L’integrazione fra tecnologia, architettura e geometria fa di Wunderbugs un vero e proprio paesaggio sonoro in cui la musica fa da tramite fra la natura e l’uomo creando fra loro un legame inscindibile.

Architettura e ingegneria: Francesco Lipari e Vanessa Todaro
Consulenti: Chiara Settanni (biologa), Marco Scalet (interaction designer), Vincenzo Core ed Enrico Piraino (compositore), Viviana Cannizzo (comunicazione).
Cliente: Maker Faire Rome -The European Edition
Partners: Apicoltura Giulio Vitale, Bioplanet, Noldus, Falegnameria Lucchetti
Area: 30 mq
Città: Roma
Anno: 2014 - 2017