ART FM

ART FM Projektujemy i realizujemy kompleksowe, multimedialne projekty wystaw dla instytucji w Polsce i na świecie. Współpracuj z nami. Zespół ART FM

Tworzymy wystawy dla instytucji w Polsce i na świecie – od scenariusza po realizację.

Łączymy wiedzę z zakresu architektury, technologii, designu i sztuki, by tworzyć innowacyjne doświadczenia, które angażują, edukują i opowiadają historie. Nasza praca przypomina tworzenie scenariuszy filmów lub spektakli – gdzie wyobraźnia i emocje są równie ważne, jak przekazywana treść. Zazwyczaj zaczynamy od

analizy przestrzeni, by następnie – poprzez unikalną narrację, starannie dobraną muzykę i elementy scenografii – stworzyć dedykowane doświadczenie dla odbiorcy. Nasze hasło traktujemy dosłownie: jeśli potrafimy sobie coś wyobrazić, to znaczy, że to rozumiemy. Wierzymy, że wyobraźnia pobudzona zmysłami i doświadczeniem jest kluczem do zrozumienia każdego tematu.

W ekspozycji Muzeum Książąt Czartoryskich głównym narzędziem narracyjnym jest światło. 💡 Naszym założeniem projektowym b...
16/02/2026

W ekspozycji Muzeum Książąt Czartoryskich głównym narzędziem narracyjnym jest światło. 💡

Naszym założeniem projektowym było wydobycie pojedynczych eksponatów, aby zwiedzający mogli z uwagą kontemplować ich detale. Zamiast jednolitego oświetlenia całych gablot zastosowano selektywne światło punktowe.

W gablotach użyto systemu światłowodów, a generatory światła przeniesiono poza ich obręb. To rozwiązanie całkowicie wyeliminowało wpływ ciepła na obiekty. Każdy światłowód zakończono indywidualnie dobraną soczewką, pozwalającą precyzyjnie dopasować plamę światła do kształtu konkretnego eksponatu. Całość sterowana jest protokołem DMX. Nawet najmniejsza wiązka światła funkcjonuje niezależnie i może być elementem zaprogramowanej sceny narracyjnej.

Ogólne światło ekspozycyjne kontrolowane jest przez system DALI i zsynchronizowane z obecnością zwiedzających. Skala tej instalacji to ponad tysiąc punktów DMX i około stu obwodów DALI.

🖼️ W projektowaniu oświetlenia szczególną uwagę poświęciliśmy ochronie obiektów wrażliwych, takich jak papier, tkaniny i płótna. Natężenie światła w ich przypadku musi być każdorazowo dostosowane indywidualnie.

Światło w gablotach w Muzeum Książąt Czartoryskich prowadzi uwagę, porządkuje narrację i pozwala zagwarantować bezpieczeństwo eksponatów.


16/12/2025

Rok 2025 był dla nas wyjątkowy 💛
Pełen nowych wyzwań, odważnych pomysłów 💡 i projektów, które z papieru trafiły do rzeczywistości 🏗✨
Za każdym z nich stoi zespół ludzi z pasją — projektantów, architektów i partnerów,
którzy razem z nami tworzą przestrzenie, w których chce się być 💬
Dziękujemy wszystkim, którzy współtworzyli ten rok — naszym klientom, współpracownikom i całemu zespołowi ART FM 🙌

👉 Zobacz, jak wyglądał nasz rok pełen inspiracji i kreatywnej energii!
# ExperienceDesign

Wszystko płynie. Nic nie pozostaje takie samo. Heraklit z Efezu poznał tę niezwykłą zasadę rządzącą wszechświatem, a my ...
05/12/2025

Wszystko płynie. Nic nie pozostaje takie samo. Heraklit z Efezu poznał tę niezwykłą zasadę rządzącą wszechświatem, a my uczyniliśmy z niej motto wystawy o wodzie we Wrocławiu.

6 grudnia Centrum Edukacji Ekologicznej Hydropolis będzie obchodziło swoje 10-lecie. Okrągła rocznica jest więc odpowiednim pretekstem do podsumowania pracy nad jego powstawaniem.

Proces projektowy i realizacyjny trwał kilka lat, by w połowie grudnia 2015 roku zakończyć się otwarciem wystawy unikalnej w skali świata. Ponad pięćdziesięciu naukowców pomogło nam stworzyć coś naprawdę wyjątkowego.

Szczególnie angażująca jest multimedialna instalacja rozpoczynająca wystawę, jedna z pierwszych w Polsce projekcji 360°, która zabiera nas w niezwykłą podróż w czasie i przestrzeni do miejsca, gdzie rodziła się cząsteczka wody. Zanurzając się w wyprawie, pokonujemy niezwykłą drogę – od kosmosu, przez głębiny, po sekrety ludzkiej ewolucji.

Miejsce zachwyca kolejne pokolenia i pozostaje aktualne mimo upływającego czasu. Wszystko dzięki wspaniałemu zespołowi, który dba o nie i je rozwija.

Fotografie: Maciej Lulko

13 października 2024 roku, po 60 latach działania, została zamknięta dawna zbrojownia na Wawelu.Poprzednia aranżacja wys...
28/11/2025

13 października 2024 roku, po 60 latach działania, została zamknięta dawna zbrojownia na Wawelu.

Poprzednia aranżacja wystawy autorstwa prof Adama Młodzianowskiego, którą ceniliśmy za elegancję oraz minimalistyczną formę, musiała zostać zmieniona ze względu na nowe wytyczne konserwatorskie z zakresu przechowywania zbiorów. Do kolekcji dodano także kilkaset nowych artefaktów, co wymusiło stworzenie nowych przestrzeni dla ekspozycji.

Wawelska zbrojownia to zresztą nie tylko sale wypełnione artefaktami — to także dostęp do niedawno odkrytego stołpu, jednej z najstarszych romańskich fortyfikacji. Ze względu na utrudniony dostęp do zabytku, jego udostępnienie było kolejnym wyzwaniem.

Z takim zamierzeniem rozpisano konkurs na projekt aranżacji “Nowej Zbrojowni”, który jako ARTFM mieliśmy przyjemność wygrać w maju 2024 roku. Prace nad nową koncepcją trwały pół roku. Kolejne kilka miesięcy poświęciliśmy na projekt wykonawczy.

Dziesiątki spotkań z zespołem wawelskim zaowocowały nowoczesnym, odważnym projektem, nawiązującym do dawnej tradycji Młodzianowskiego, ale — jak zaznaczył kurator, Krzysztof Czyżewski — jakościowo innym.

Gabloty, które pojawiły się w niewielkich salach, posiadają nietypowe, ścięte ściany. Dzięki nim nie zabieramy przestrzeni sal, jednocześnie zbliżając zwiedzającego do obiektu. Niekiedy, by zwiększyć dynamikę wyglądu gabloty i podkreślić wagę jej zawartości, forma całej konstrukcji unosi się jak statek, a ściany zbiegają się na froncie.

Dodatkowym elementem jest światło ekspozycji, traktujące sale i ich struktury jak obiekty. Delikatnie podświetlone łuki, formy zdobień nad portalami dopełniają klimatu wnętrz.

Dziękujemy zespołowi Wawelu za wybór naszej pracowni, a wykonawcom za przykład wykonawstwa na światowym poziomie.

Projekt zawsze jest wynikiem pracy wielu osób. W projekt z naszej strony zaangażowani byli:
Mieczysław Bielawski – CEO, aranżacja systemu oświetlenia
Maksymilian Majoch – architekt wystawy: projekt gablot oraz elementów aranżacji wnętrz, oświetlenia,
projekt gablot w części podziemnej (współpraca)
Magdalena Piwek - architektka wystawy: aranżacja obiektów w gablotach (we współpracy z Kuratorami wystawy), projekt gablot (współpraca), projekt gablot w części podziemnej, oświetlenia
Tomasz Natora – opracowanie merytoryczne koncepcji, koordynacja etapu PW
Jan Bielawski – koordynacja projektu: etap koncepcji, wykonawczy
Łukasz Markiewicz – projektowanie graficzne
Tomasz Marć – projektowanie graficzne, etap koncepcji
Karol Ornatowski – modelowanie 3D, wizualizacje sal w piwnicach
Jan Witkowski – modelowanie, skany 3D
Krzysztof Jagielski – projekt tabliczek opisowych, skład DTP
Jadwiga Wąsacz – rysunki, skład DTP
Marek Wróblewski – skład DTP

Po stronie Wawelu stanęli kuratorzy: Rafał Ochęduszko, Krzysztof Czyżewski, w koordynacji Joanny Kazubowskiej oraz przy silnym wsparciu osób pionu zarządzającego zamku: Dyrektora Andrzej Betleja, Pawła Orkisza, Daniela Hankusa oraz kierownika zespołu, Marioli Kulczyńskiej. Dziękujemy także Lidii Mróz, która była odpowiedzialna za realizację i pion techniczny całego przedsięwzięcia.

Nie sposób nie wspomnieć o doskonałej pracy wykonanej przez firmę Custom Cube, która przekuła nasze rysunki w faktyczne gabloty, pomimo ich nietypowych kształtów i rozwiązań technicznych.

Możliwość pracy nad tak wyjątkową przestrzenią była dla nas zaszczytem. Zapraszamy wszystkich do podziwiania tej niezwykłej kolekcji.

25/09/2025

🎥 Projekcje i mappingi na wystawie „Zjednoczeni – Niezwyciężeni”

Dla Muzeum Bitwy Warszawskiej 1920 w Ossowie zaprojektowaliśmy różne typy projekcji multimedialnych, które wspierają przekaz historyczny i emocjonalny wystawy. Każda z nich pełni inną funkcję narracyjną, wynikającą z miejsca, treści i roli danego fragmentu ekspozycji.

🔴Projekcje tematyczne
Służą przekazaniu faktów, dat i kontekstów historycznych. Łączą archiwalne materiały, mapy i animacje infograficzne, aby w przystępny sposób wyjaśniać złożone wydarzenia — np. przebieg bitwy, ruchy wojsk, strukturę dowodzenia.
→ W tej roli projekcja staje się dynamicznym nośnikiem wiedzy — bardziej angażującym niż tradycyjny tekst.

🔴Projekcje wrażeniowe i mappingi
Ich zadaniem jest budowanie nastroju i atmosfery. Działają przez światło, ruch, dźwięk i obrazy, które mają wywołać emocje: napięcie, niepokój, refleksję. Są to projekcje wypełniające przestrzeń tłem dźwiękowo-wizualnym. Przekazują mniej konkretnej wiedzy, ale budują otoczenie narracyjne.
→ Są to fragmenty nagrań archiwalnych oraz dynamiczne projekcje widowiskowo-instrumentalne.

Dlaczego to działa?

📌 Multimedialne środki przekazu pozwalają na różnicowanie tempa i rytmu zwiedzania, angażowanie wielozmysłowe czy też wzmacnianie przekazu merytorycznego emocjonalnym kontekstem.

📌 Wystawa historyczna nie musi być jedynie zbiorem dat i artefaktów — dzięki nowoczesnym technologiom może opowiadać historię w sposób wielowarstwowy i wciągający.

16/09/2025

Sala Leonardo da Vinci w Muzeum Książąt Czartoryskich 🏛️, prezentuje jeden z najbardziej znanych obrazów tego malarza – „Damę z gronostajem”; to projekt Maksymiliana Majoch oraz Łukasza Markiewicza, Magdaleny Piwek.

Maksymilian, architekt naszego studia, opisał ideę, która towarzyszyła realizacji projektu:

„Przestrzeń została zaprojektowana jako minimalistyczna scenografia dla arcydzieła Leonarda da Vinci, podkreślająca jego rangę i sprzyjająca kontemplacji 🌿.
Gablotę zaprojektowano według zasady złotego podziału 📐 Spójna perspektywa i naturalne prowadzenie wzroku ku dziełu buduje jednocześnie intuicyjną, niewidoczną barierę, fizycznie oddzielającą zwiedzających od obrazu.

Projekt sali Leonardo da Vinci to przykład subtelnej równowagi między architekturą a szacunkiem dla dzieła sztuki – przestrzeń nie konkuruje z obrazem, lecz tworzy jedynie minimalistyczne tło, które pozwala widzowi na pełne, osobiste doświadczenie obcowania z arcydziełem.

Wyciszenie kolorów i zbędnych bodźców zapewnia odpowiednie doświadczanie dzieła sztuki. Obcowanie z arcydziełem nabiera sensualnej głębi ✨ i szczerości, wychodzi ponad hegemonię wzroku".

🗺️ Wayfinding to integralna część projektowania wystaw — łączy funkcję użytkową z założeniami kuratorskimi i architekton...
08/09/2025

🗺️ Wayfinding to integralna część projektowania wystaw — łączy funkcję użytkową z założeniami kuratorskimi i architektonicznymi. Dobrze zaprojektowany system znaków to efekt ścisłej współpracy projektantów graficznych, art directorów i architektów – i jeden z kluczowych elementów wpływających na jakość doświadczenia zwiedzającego. Jak mówi Łukasz „Look” Markiewicz, nasz art director, docelowy projekt wayfindingu determinuje czytelność znaków i trafne oznaczenie ciągów komunikacyjnych. Oto kilka kluczowych zasad, którymi się kierujemy:

ℹ️ Zrozumiałość informacji, które muszą być czytelne natychmiast, bez potrzeby analizowania ich. Ważna jest hierarchia komunikatów – inna dla głównych kierunków zwiedzania, inna dla detali.

🏛 Adaptacja do konkretnej przestrzeni – system informacji musi być projektowany w relacji do architektury: struktury ścian, ciągów komunikacyjnych, światła dziennego i sztucznego, kolorów wnętrza.

👁 Dostępność – czytelność musi zostać dostosowana do osób starszych i z wadami wzroku (kontrast, wielkość krojów pisma). Warto zastosować ikonografię wspieraną tekstem, co jest istotne z punktu widzenia obcojęzycznych zwiedzających.

🎶 Rytm zwiedzania – wayfinding ma wpływ na to, jak zwiedzający porusza się, odpoczywa i koncentruje. Może wydłużyć lub skrócić czas spędzony w danym miejscu, zatrzymać uwagę lub zachęcić do przejścia dalej.

🖼 Spójność z narracją i tożsamością wystawy – opcjonalnie wayfinding odzwierciedlać może jej charakter (np. klasyczny, nowoczesny, edukacyjny, immersyjny). Typografia, kolorystyka, ikony i materiały mogą być zgodne z ogólną identyfikacją wizualną wystawy, ale nie może to wpływać na czytelność znaków.

Ciekawą realizacją wayfindingu, zaprojektowaną w niestandardowy sposób, jest nasz projekt oznaczeń dla Muzeum Książąt Czartoryskich. Naszym założeniem było estetyczne nawiązanie do architektury Pałacu oraz kolekcji eksponatów. W tym projekcie priorytetem była oprawa wizualna i harmonia z zabytkowym otoczeniem, dlatego warstwa informacyjna przybrała bardziej wysublimowaną formę.

W ciągu naszej ponad 20-letniej działalności wyspecjalizowaliśmy się w różnych typach projektów muzeów i instytucji 🏛– k...
02/09/2025

W ciągu naszej ponad 20-letniej działalności wyspecjalizowaliśmy się w różnych typach projektów muzeów i instytucji 🏛– klasycznych galeriach sztuki, ekspozycjach multimedialnych oraz interaktywnych czy wystawach skupionych na artefaktach historii.

Projektowanie ekspozycji dotyczących archeologicznych reliktów, murów, fortyfikacji, pozostałości osadniczych to zadanie szczególne, w którym architekci, projektanci i konserwatorzy wchodzą w rolę pośredników między przeszłością a teraźniejszością. 🏺 Prace te regulują wymogi i wyzwania architektoniczne:

1. Integracja nowoczesnych rozwiązań z historyczną tkanką – stosujemy neutralne materiały, jak szkło, stal czy drewno, które nie konkurują z zabytkami.

2. Prace badawcze i konserwatorskie – każdy projekt poprzedzają odkrywki i analizy, a konserwatorzy decydują o zakresie działań.

3. Subtelna scenografia – światło, grafiki i aranżacja przestrzeni podkreślają narrację, nie dominując jej.

4. Kontrola klimatu i ochrona – systemy wentylacji, wilgotności i zabezpieczenia UV są dyskretnie wkomponowane w przestrzeń.

5. Bezpieczeństwo i dostępność – chronimy wrażliwe obiekty, a jednocześnie tworzymy miejsca przyjazne wszystkim odbiorcom.

6. Dialog z historią – architektura staje się ramą dla artefaktów, eksponując ich znaczenie.

W naszym portfolio znajdują się ekspozycje archeologiczne, takie jak:
📍Piwnice Rzeszowskie w samym sercu stolicy województwa podkarpackiego: od koncepcji do realizacji,
📍Międzymurze. Podziemia Wawelu: w zakresie dostarczenia treści na wystawę,
📍Muzeum Górnośląskie – Wystawa Archeologiczna „Okruchy Historii”: w zakresie koncepcji,
📍Podziemia Rynku w Krakowie: stanowiły jeden z pierwszych, większych projektów stworzonych przez nasze studio, opracowany od pomysłu do oddania realizacji dla oczu Zwiedzających,
📍Podziemny Olkusz – Ratusz i Starostwo: w zakresie koncepcji.

🤝 Każda ekspozycja tego typu to wynik współpracy z zespołami archeologów, historyków i konserwatorów zabytków. Tylko dzięki wspólnemu rozumieniu kontekstu i znaczenia artefaktów jesteśmy w stanie stworzyć przestrzenie, które są jednocześnie nowoczesne oraz pełne szacunku dla przeszłości.

27/08/2025

Na dwóch piętrach o przestrzeni łącznej niemal 1000 m², we współpracy z wykonawcą generalnym, Group AV Sp z oo zaprojektowaliśmy nowoczesną ekspozycję multimedialną, która utrwala jedno z najważniejszych wydarzeń historii Polski. 🇵🇱

💡Nad treściami i formą pracowały z nami zespoły historyków, architektów, scenografów, grafików i projektantów multimediów, które, planując przestawić różnorodną panoramę kontekstów tych wydarzeń, opracowały instalacje i plansze wiedzowe, które tworzą główny trzon wystawy.

Nasz zespół dbał przy tym o to, by treści te zostały przekazane zwiedzającym w ciekawy i angażujący sposób. Stąd na ekspozycji znalazły się takie instalacje jak:

🦅 „Orzeł” – instalacja przypominająca skrzydła orła z dedykowanym animowanym mappingiem na jej powierzchni.
♟️Stół interaktywny pokazujący 7 faz bitwy — wielkiej kombinacji Piłsudskiego.
📅Kalendarium wojny – instalacja pokazująca podejmowane decyzje przed bitwą.
⭐️„Upadła Gwiazda” – element scenograficzny symbolizujący ostatnią fazę wojny polsko-bolszewickiej, a co za tym idzie: zniweczenie pierwotnych planów bolszewików.
🎖„Krzyż Walecznych” – na płaszczyznach przeskalowanego krzyża rzutowane są imiona i nazwiska osób uhonorowanych po wydarzeniach z 1920 roku.

Poza materiałami do czytania zaprezentowaliśmy szereg projekcji, tworzących instrumentalno-artystyczne widowiska z autorskimi kompozycjami Krzysztof A. Janczak.

Wśród aplikacji wiedzowych, filmów i mappingów ważne miejsce zajmują bezcenne eksponaty ze zbiorów m.in. Muzeum Wojska Polskiego, które opowiadają wciąż żywą historię.

Dziękujemy za współpracę i zachęcamy do zwiedzania Muzeum!

16 sierpnia otworzyliśmy wystawę „Zjednoczeni – Niezwyciężeni” w Muzeum Bitwy Warszawskiej 1920 w Ossowie, z której jest...
18/08/2025

16 sierpnia otworzyliśmy wystawę „Zjednoczeni – Niezwyciężeni” w Muzeum Bitwy Warszawskiej 1920 w Ossowie, z której jesteśmy bardzo dumni.

Operacja wojskowa, nazywana „Cudem nad Wisłą”, została uznana za jedną z najważniejszych bitew w dziejach świata. Zwycięstwo nad bolszewicką armią, która próbowała narzucić całej Europie komunistyczną ideologię, została zatrzymana orężem i odwagą Polaków. ⚔️

W ramach naszej umowy z Grupą AV, która była generalnym wykonawcą projektu, odpowiadaliśmy za 🏛️ projekt aranżacji wystawy, produkcję filmów, montaż archiwaliów, kreację oprawy muzycznej oraz projekt i wdrożenie aplikacji.

Stworzyliśmy również scenariusz wystawy, której motto, cytowane podczas uroczystości otwarcia przez ministra obrony narodowej i wicepremiera, Władysław Kosiniak-Kamysz, brzmi „Zjednoczeni – Niezwyciężeni”. 🤝

W projekt z naszej strony zaangażowani byli:
Mieczysław Bielawski – CEO, opracowanie koncepcji „Zjednoczeni – Niezwyciężeni”
Karol Ornatowski – główny architekt wystawy
Tomasz Natora – opracowanie koncepcji
Jan Bielawski – koordynacja projektu
Piotr Jakubowicz – animacje
Tomasz Marć – koncepcja, projektowanie graficzne
Łukasz Markiewicz – identyfikacja wizualna, logo Muzeum Bitwy Warszawskiej 1920, projektowanie graficzne, koncepcja
Jan Witkowski – aranżacja wystawy
Dr Piotr Popławski – scenariusz i treści merytoryczne
Michał Sajnóg – animacje i montaż
Joanna Ciechorska – redakcja treści
Marek Wróblewski – skład DTP
Jadwiga Wąsacz – skład DTP
Krzysztof Jagielski – skład DTP
Karolina Suszczyńska – produkcja elementów scenograficznych
Aleksandra Białk i Piotr Czyżewski – AI production

Dziękujemy bardzo Group AV Sp z oo oraz zespołowi Muzeum Wojska Polskiego za doskonałą, intensywną współpracę i życzymy nowemu Muzeum lat świetności. Powodzenia!

🎟️ Do końca sierpnia wstęp do Muzeum jest bezpłatny, więc to idealna okazja, żeby na własne oczy zobaczyć wystawę i zanurzyć się w jednej z najważniejszych opowieści o polskim zwycięstwie i jedności.

W sercu Wrocławia w 2015 roku otwarto wyjątkowe miejsce — Hydropolis. Centrum Edukacji Ekologicznej 🌊 w zrewitalizowanym...
11/08/2025

W sercu Wrocławia w 2015 roku otwarto wyjątkowe miejsce — Hydropolis. Centrum Edukacji Ekologicznej 🌊 w zrewitalizowanym zabytku architektury wodociągowej — dawnej XIX-wiecznej hali miejskich wodociągów.

Już sam próg budynku przyciąga oko — zwiedzających wita drukarka wodna, jedna z największych w Europie. Ma aż 46,5 metra długości i tworzy na ścianie wody dynamiczne wzory, symbole i napisy. Działa niczym wodna kurtyna: otwiera się, zapraszając do środka.
To instalacja, której pomysł, projekt i koordynację powierzono właśnie nam.

🎨 Pomysł i koordynacja: ART FM
🏗️Projekt architektoniczny budynku: ART FM we współpracy ze Studiem EKA
💧Drukarka wodna – wykonanie: Lumiartecnia Internacional

Hydropolis zdobyło wiele nagród:
🏅Cud Polski 2016 National Geographic Traveler,
🏅wyróżnienie w konkursie Piękny Wrocław w kat. Modernizacja obiektu historycznego,
🏅wyróżnienie od prestiżowego magazynu online Merit Award za kurtynę wodną,
🏅Złoty Certyfikat POT,
🏅nagroda publiczności Copper in Architecture Awards 2017.
i wiele więcej!
To projekt, który pokazuje, jak opowiadać historię miejsca z szacunkiem do jego przeszłości — i z wykorzystaniem najnowszych technologii.

Adres

Rynek Główny 6
Kraków
31-042

Godziny Otwarcia

Poniedziałek 09:00 - 17:00
Wtorek 09:00 - 17:00
Środa 09:00 - 17:00
Czwartek 09:00 - 17:00
Piątek 09:00 - 17:00

Telefon

+48 12 350 65 95

Strona Internetowa

Ostrzeżenia

Bądź na bieżąco i daj nam wysłać e-mail, gdy ART FM umieści wiadomości i promocje. Twój adres e-mail nie zostanie wykorzystany do żadnego innego celu i możesz zrezygnować z subskrypcji w dowolnym momencie.

Skontaktuj Się Z Firmę

Wyślij wiadomość do ART FM:

Skróty

Udostępnij