23/09/2020
В рамках международного фестиваля науки и фантастики в Москве состоялся показ фильмов Андрея Коллерова из трилогии Space. В этих фильмах Андрей выступил в качестве режиссера, сценариста и аниматора. Команда проекта включала художника Михаила Барздыку и музыкантов-авторов исполняемых мелодий, Алексея Круглова, Юрия Яремчука, Петра Ившина, Егора Летова и Александра Рагазанова. Показ приобрел формат полноценного перфоманса, расширяющего восприятие происходящего на экране действа благодаря живому исполнению музыки.
Компьютерная графика, лежащая в основе пластического решения составных частей трилогии, продемонстрировала принципиальное изменение своего статуса как отдельного направления в изобразительном искусстве. Создание визуальных образов с помощью мышки на экране компьютера означает не просто смену инструментария – откладывания в сторону карандашей, пера и кисти. В противном случае речь бы шла только лишь о ином разделе традиционного графического искусства. Но в случае фильмов трилогии представлены произведения совершенно иного вида искусства, а именно, цифрового искусства - «искусства новых форм» со своим специфическим способом создания художественных образов. Рождающийся сверхчеткий образ, как отмечал Жан Бодрийяр, перестает быть собственно образом, превращаясь в реальность. Создается иллюзия полноценной реальности – складывается впечатление, что именно так выглядит космос, движутся планеты, мерцают звезды, притягивают пульсары, туманятся галактики. Единственным моментом, заставляющим оторваться от завораживающего космогонического вихря является появление всевозможных представителей внеземных цивилизаций, образцов флоры и фауны, всего того, что заставляет сомневаться в реальности происходящего. С другой стороны, явленный образ космоса настолько идеален, что скорее примешь за явь существование периодически появляющихся существ и объектов, какими бы удивительными они не были, чем откажешься от иллюзий космических глубин, принятых за реальность. Сочетание трехмерного пространства космоса и двухмерности населяющих его существ, претендующих на живость характеров, только подчеркивает иллюзию происходящего и добавляет ей совершенства. Более того, «туристические» виды сконструированной вселенной дарят нам новые, неведомые ранее впечатления и, как писал Кэролл Льюис, поражают такой красотой, трепетом или ужасом, каких не может дать знакомый реальный мир, наполненный желаниями, мечтами и страхом.
Цифровые технологии, современные программы для интеграции любых форматов видео и фото, специализированные плагины, разнообразные визуальные спецэффекты, все то, чем в совершенстве владеет режиссер фильмов Андрей Коллеров в сочетании с рожденными фантазией художника, профессионального иллюстратора Михаила Барздыки картинами жизни внеземных цивилизаций позволяют создавать произведения, формирующие полноценный эффект погружения в непредсказуемо развивающиеся трехмерные миры, отодвигая на дальний план технические ограничения, связанные с проекцией фильма на плоский экран. Важным моментом является и использование в рамках каждого отдельно взятого фильма близких к кинематографическим принципов короткого и полного метра - отдельные эпизоды, условно самодостаточные, встроены в общую длительно-медитативную картину, впрочем также не претендующую на окончательную завершенность, несмотря на всплывающие титры The End.
Просмотр фильмов в рамках фестиваля науки и фантастики тоже не случаен. Сам формат фильма интересен и важен с той точки зрения, что фантастика сегодня – это не предсказывание конкретных научных достижений ближайшего будущего, а скорее, объяснение на свойственном фантастам –художникам, писателям, музыкантам, языке окружающей их и нас реальности, предъявление готовых вариантов исходных «наборов исследователя» со всеми выявленными закономерностями и явлениями для последующих фундаментальных открытий. Уровень детальной проработки «невероятного», лежащего в основе фантастического произведения, служит дополнительной гарантией неизбежности приближающегося открытия, ведь почва для него подготовлена и все культивируемые мероприятия проведены.
Отдельная тема – музыка в фильмах. Саундтреки претендуют, и не без основания, на возможность полноценной самостоятельной жизни. Идеальные образцы импровизационной музыки в исполнении известных музыкантов, не просто поддерживают процесс создания иллюзий на экране, а сами создают параллельные ландшафты фри-джазовых долин и взгорий, идеальные и для медитативных покадровых прогулок, и для кульминаций разворачивающихся в фильмах событий.
Что же уготовано зрителям? Продолжать медитировать и нестись в стремительном импровизационном потоке то ли времени, то ли энергии, спонтанно уворачиваясь от «бороздящих просторы вселенной космических кораблей», не имея возможности влиять ни на скорость движения, ни на явленность остановок на пути.
текст - Светлана Коллерова
фотографии - Андрей Коллеров, Алла Каверина
